Vad letar du efter när du går efter en gitarr? Jag äger en akustik och letar efter en bättre.
Vad ska jag leta efter? Träkvalitet, märke, strängar etc.?
Vad letar du efter när du går efter en gitarr? Jag äger en akustik och letar efter en bättre.
Vad ska jag leta efter? Träkvalitet, märke, strängar etc.?
Vad ska jag leta efter?
Titta inte, lyssna och tryck . För många dåliga gitarrköp görs när du handlar med ögonen och inte öronen och händerna. Här är mitt allmänna råd för att köpa en gitarr, står för akustisk eller elektrisk:
Har ni några förslag?
Yup: spela allt du kan! Var "den där killen" i musikbutiken som ber varje gitarr tas ner för en snabb snurrning. Speciellt om du är nybörjare på gitarr vet du inte riktigt vad du gillar ljudet av eller vad som känns bra i dina händer. Det enda sättet du kan avhjälpa den bristen är att bli erfaren och det enda sättet att bli erfaren är ... ja, du vet svaret på det nu. :)
Genom att ta någon som spelar några år med dig till en musikbutik.
För att veta vilken gitarr som är bra och vilken som är dålig, måste du ha en upplevelse som spelar båda dessa typer: bara på det här sättet kan du skilja varandra. Det finns för många faktorer som är för svåra att märka, om du inte vet vad du ska leta efter. Många av dem är känslobaserade och knappt mätbara.
Det du bör tänka på är att en gitarr först och främst är en maskin - specifikt en maskin som överför strängvibrationer till luftvibrationer. Som alla maskiner vill du att den ska göra sitt jobb och vara enkel att använda, och allt annat - inklusive dess ton - är sekundärt. Med detta i åtanke bör det här vara dina prioriteringar, särskilt bland billiga gitarrer:
Jag rekommenderar att du går akustiskt före elektrisk, av flera skäl:
När du köper en akustik spelar strängar ingen roll, du kan ändra dem. Det som spelar roll är den inställning den kommer med. Gitarren ska spela bra, ha bra intonation och inte ha några surrar. Tonvedsmässigt är gran väldigt trevlig och ger ett fantastiskt ljud och är vanligt i de flesta mittändakustik. Naturligtvis finns det dyrare skogar som kan gå upp till lönn och rosenträ, vilket orsakar skillnader i ton.
En av de vanligaste typerna av akustiska kroppar kallas "Dreadnoughts" och ger ett mycket fullt, högt ljud. Jag kan rekommendera Yamaha F-310. Ger ett fantastiskt ljud, är överkomligt och när det blir äldre blir det bättre. Med bronsade stålsträngar låter det fantastiskt.
Som svar på din första fråga skulle jag rekommendera att ta tag i gitarren genom att spela en akustisk först och sedan gå vidare till det elektriska.
Hoppas det hjälper.
Elektriska gitarrer i fast kropp är mycket lättare att spela än akustiska gitarrer. Även om de kräver mer utrustning (förstärkare, kablar, etc.), har elektriska gitarrer med fast kropp tunnare kroppar (så att du inte behöver titta över toppen av gitarr) och vanligtvis är åtgärden (mellanslag mellan greppbräda och sträng) lägre vilket gör det lättare att spela.
Jag vet inte hur mycket du vill spendera, men om du är nybörjare är en "bra" gitarr den du ser hänga på väggen på butiken som du måste ha; det ser bra ut och känns ännu bättre i dina händer. Om dessa saker inte är fallet finns det inget sätt att du vill spela det 4+ timmar om dagen ...
En bra gitarr är en som låter och känns bra för dig. Låt dig inte hänga för mycket på varumärken som du har läst om eller sett dina favoritgitarrister spela. Plocka upp och spela så många du kan innan du väljer en - så småningom hittar du den "rätta" som du inte kan leva utan.
Att titta på "It Might Get Loud" förändrade verkligen hur jag ser på instrument - det finns ett segment där Jack White i grunden bygger en gitarr från sopor och det låter bra.
Jag tror att det som är viktigt här är VARFÖR vill du uppgradera? Har du lärt dig hur du gör allt du kan med din nuvarande gitarr? Vad kommer uppgradering att ge dig? Jag vet att jag har sugit in i "ohhh pretty guitar" ögonblick, uppmanar att prova något nytt, men kommer det verkligen att vara fördelaktigt, musikaliskt? Behöver du verkligen den "bättre" tonen, speciellt om den kostar $ 500, $ 1000, mer?
Även en $ 100 akustisk kan göra musik som låter bra (subjektivt), så innan du går för en uppgradering jag ' ta en bra titt på dina skäl - kanske behöver du bara utforska en ny spelstil.
Om du bor i en hyrd lägenhet av dålig kvalitet med samarbetsvilliga grannar, eller om du tror att någon i din familj kanske inte gillar, kan det vara bättre att undvika onödigt tryck genom att lära dig något som kan spelas med hörlurar.
Det finns "tysta akustiska" gitarrer tillgängliga på marknaden och solid body-gitarr med enbart hörlurar bör också vara tyst.
Låter ganska paranoid men jag har tvingats sluta spela gitarr för länge sedan på grund av "buller" -problemen, så kolla din situation.
Vad du vill beror på vad du vill ha.
Vilket är naturligtvis duh.
Ett bra tecken på hög kvalitet är massivt trä. Eller snarare, ett användbart om inte fullständigt tecken på låg kvalitet är användningen av laminat , som är som plywood. Om du ser en komplett hund av en akustisk gitarr, är chansen stor att den är laminat. Men det är inte slutet på historien. Massiva trägitarrer är känsligare för fukt än laminat, vilket innebär att du måste oroa dig mer för ditt instrument om du går fast. En vanlig halvåtgärd är att gå med massiv topp och laminat bak och sidor. Du kan se om toppen är solid genom att titta på ljudhålets insida. Om kornet fortsätter genom hålet är det fast. Om det ser ut som en stapel pannkakor är det laminat.
En annan indikator av lägre kvalitet är en påskruvad hals . Påskruvade halsar är lättare att göra, så det är en allmän indikator av låg kvalitet. Men med tiden drar strängarna i nacken upp halsen, mot limet, och du måste återställa nacken för att få ordentliga åtgärder, och det kan bli dyrt för duv-svanshalsfogar. Taylor använder en bolt-on-teknik (den är också limmad - bulten finns mest för att hålla trycket och positionen när limet härdar.
Min första akustik var en dålig gitarrhund och den hade en nollband. Nollband är band där muttern ska vara och strängarna ligger alltid på den, vilket gör processen att klippa en mutter mindre exakt än den är på normal gitarrer. Men Maccaferri-gitarrer, som är de regeuer för zigenarjazz, har nollband.
En annan indikator på lägre kvalitet är massa . En gitarr är ett högtalarsystem som drivs av strängarnas rörelse, och ju mer massa desto mindre blir strängarnas vibrationer till ljud. I allmänhet vill du att hängslen, toppen, sidorna, bron, allt ska vara så lätt som möjligt men inte lättare. Människor som vill att deras dreadnoughts tas upp till bluegrass-stridande form har sina hängslen rakade och tar bort "popsicle-hängslen" (en hängslen över toppen av gitarrkroppen mellan ljudhålet och nacken) för att skära ner den tondämpande massan. Men gitarrtillverkare började sätta in dem av en anledning, och den anledningen är att ju lättare och mer känsligt ett instrument är, desto mer avslappnad och icke-försiktig spelning kan skada det, eller till och med den fukt som nämnts tidigare. Antagandet av avancerade luthiers är att om du betalar $ 5000 eller mer för en flat-pick hot-rod, vet du vad du vill och vet vad du gör, och antagandet från gitarrföretag (och den stora Martin är upphovsmannen till popsicle-staget) är att de behöver hålla reparationer och returer nere, så överbygg dem lite.
Så det är fyra indikatorer på låg kvalitet som jag har träffat som används av fina gitarrproducenter och dyker upp i bra eller åtminstone helt bra gitarrer. Så, vad är några faktiska indikatorer?
Det stämmer. Övertonerna vid 5: e, 7: e och 12: e bandet är starka och högljudda. Om handlingen är justerbar för att vara rätt och det inte finns några döda fläckar i nacken. Och om det låter bra. Jag bytte ut mitt Ibanez-akustik (med en Wizard-hals och 6-på-topp-headstock) med en tyngre och mer traditionellt headstocked Fender A / E, och när jag spelar något mer bly, skär Ibanez alltid igenom.
Det råd jag skulle erbjuda är ganska enkelt. Ett kvalitetsinstrument kommer att kännas bra i dina händer och låter bra urkopplat.
Den första frågan tar lite att vänja sig vid som en ny spelare. Gitarrer har många små variationer som påverkar hur de känner, så som en ny spelare är det bäst att ta en massa gitarrer och hitta de som känns bra - ta reda på varför. Här är några tips:
Var uppmärksam på nacken i din hand, din plockande / strummande hand har inte så mycket att säga i saken (såvida du inte bestämmer dig för att du behöver en konturerad kant, eller en mindre kropp).
Halsar finns i alla olika dimensioner. Mutterbredden, bryggbredden, profilformen och djupet och skallängden har alla variationer. Oroa dig inte för detaljerna förrän du hittar en gitarr som känns bra - försök sedan lära dig alla detaljer så att du vet vad du ska jämföra med.
Tänk också på bandets storlek greppbräda och nackfinish. De är mindre saker, men vissa föredrar verkligen känslan av antingen standard- eller jumbo-band. Lönn kan kännas hårdare under fingrarna än rosenträ eller andra icke-förseglade träslag. Ytan på nacken kan göra att halsen känns "klibbig" eller "smidig och snabb"
När du hittar gitarrer som känns bra för dig är det dags att spela dem urkopplade (både akustiska och elektriska).
Var uppmärksam på deras hållbarhet - hur länge de fortsätter att spela en ton när du har plockat strängen. Kvalitetsgitarrer ringer ut längre än billigare.
Spela alla strängar, upp och ner i nacken. Försök berätta om alla toner spelar bra och låter bra. Vissa gitarrer har "döda band", vilket innebär att deras hals har vissa defekter (vanligtvis fixerbara), och vissa gitarrer resonerar mycket bra vid vissa frekvenser (anteckningar) och dåligt på andra.
Därifrån kan du vanligtvis ta itu med de flesta frågor - om än till en kostnad.
Att betala för en installation på en gitarr av en ansedd tekniker är nästan alltid en bra idé. Bättre än, köp från en butik som gör en inställning på allt de säljer.
Om en gitarr inte kommer att stanna kvar i melodin kan tuner, sadlar eller broar vara det lösning.
Om du inte gillar att den är inkopplad kan du titta på att byta pickups
När allt kommer utseendet. Precis i slutet.
När du handlar efter en gitarr, tänk på skalans längd. Kortare skallängder kräver mindre strängspänning för att uppnå standard tonhöjd, vilket gör att tonerna lättare kan böjas. Många Gibson-gitarrer använder ungefär en skallängd på 24,75 "; många Fender-gitarrer använder en skallängd på cirka 25,5". Ditt val kan påverkas av handelsytan för musikstilar (bluesiga böjningar) kontra akustisk volym (med högre spänning).
Jag har el i varje skalalängd. Min enda akustik är en lång skala, och jag önskar ibland att den hade en kort skala för bättre böjning.
Vad du borde leta efter är en gitarr som du kommer att tycka om att spela länge eftersom den låter bra, känns bra och kommer att fortsätta att göra det när den åldras. Om du inte gillar hur en gitarr låter kommer du inte att tycka om att spela den. Om du inte gillar hur det känns kommer du inte spela det (oavsett hur bra det låter).
Det som låter och känns bra för dig personligen kan vara väldigt annorlunda än vad som låter och känns bra för mig. Faktorer att tänka på inom din budget är tonträ, kroppsform och storlek och den övergripande kvaliteten på utförandet och komponenterna. Till stor del ger mer pengar dig bättre kvalitet men för de flesta av oss är pengar en begränsande faktor när det gäller våra val.
En solid toppgitarr låter nästan alltid bättre än en laminatgitarr. Baksidan och sidorna kommer att påverka ljudet i mindre utsträckning. Toppen är också känd som "soundboard" och det är det som faktiskt producerar ljudet på en akustisk gitarr. Strängarna tjänar bara till att vibrera "soundboard" eller toppen. Strängvibrationerna överförs till toppen genom sadeln och bron. En solid topp vibrerar mer än en laminattopp som består av flera trälager limmade ihop.
Olika träslag för toppen ger olika ljud. Gran är en av de vanligaste skogarna för akustiska gitarrtoppar. Maple producerar ett ljusare ljud än gran (allt annat är lika) och mahogny producerar ett djupare eller mörkare eller boomierare (beroende på hur du vill beskriva det) ljud än gran. Och Cedar producerar det som mest beskriver som en mycket varm (men mindre artikulerad) ton. Spela gitarrer med olika tonträ för att se vad som låter bra för dig.
För mig är kroppsform en viktig faktor för att bestämma spelkomforten. Medan en dreadnought-form genererar ett fylligare, djupare ljud i allmänhet, tycker jag att den fruktansvärda formen på rädslan är mindre bekväm att hålla medan du spelar - vare sig du sitter eller står. Jag tycker personligen att konsertens kroppsstil med smalare midja är mycket bekvämare att hålla.
Kroppstjocklek kommer också att spela en roll i spelkomforten. En person med mindre storlek kan ha svårare att nå runt en tjockare gitarr (även om kroppstjockleken kommer att påverka gitarrvolymen när den spelas akustiskt).
En annan faktor i spelkomforten är nackprofilen. Olika gitarrer har olika bredd och tjocklek på halsen. Det finns C-formade halsar (vanligast) D-formade halsar (tjockare) V-formade halsar och variationer av ovanstående. Storleken på dina händer kommer att spela en roll i vilken typ av halsprofil som passar dig bäst. En bredare hals möjliggör ett större utrymme mellan strängarna, men om du har små händer kan det hända att sträckan är obekväm.
Det är viktigt att du kontrollerar gitarrens halsvinkel för att vara säker på att den är rätt inställd, annars kommer du inte att kunna justera handlingen till optimal spelbar nivå. Jag rekommenderar att en gitarrtekniker eller luthier kontrollerar halsvinkeln om du inte är säker på hur du gör det själv. Taylor-gitarrer har alla bultar på halsen och är exakt inställda på fabriken. Fördelen med bulten på halsen är att halsvinkeln kan ändras eller justeras vid behov genom att skruva av nacken och placera rätt mellanlägg innan den skruvas på igen.
Med inställning avses justering av handlingen, nackavlastning, fackverkstång, sadelhöjd etc. Vissa gitarrer kommer att ställas in bra när du köper dem. Om inte, budgetera $ 75 eller så för en korrekt inställning av en kvalificerad gitarrteknik.
Du frågade om varumärken. Några av de mer betrodda varumärkena med ganska enhetlig kvalitetskontroll som erbjuder prisvärd akustik skulle vara Martin, Taylor och Gibson inte i någon särskild ordning. I synnerhet erbjuder Martin och Taylor en prisvärd serie med lägre ände med solida toppar men laminat bak och sidor. Enligt min erfarenhet verkar dessa ha konstant kvalitet från fabriken, även om fabriken är utomlands. Du hittar nästan aldrig en Martin, Taylor eller Gibson i en pantbank eller begagnad musikbutik eftersom de säljer så snart de träffar utställningsstället.
För mig är hur en gitarr ser ut mindre viktig än hur den känns och låter, men om du kan få en som är bekväm att spela, låter bra för dina öron och ser bra ut - allt desto bättre. Lycka till.
Massor av svar här, men några bitar jag skulle leta efter som kan ha missats:
En "lämplig" åtgärd. Det är avståndet mellan banden och strängarna. För högt = svårt att spela och kommer troligen att stämma när du böjer strängen lite för att göra den orolig. För lågt = lätt att spela men i vissa områden på halsen surrar strängarna mot nästa band upp i halsen, eller kan till och med fånga på en band och stänga av sig själva. Olika människor gillar action olika höjder för att passa deras spelstil - t.ex. glidgitarrist tenderar att gilla det ganska högt. Ta reda på vad som är bäst för dig genom att prova några gitarrer. Det förändrar hela känslan av en gitarr! Jag gillar det ganska lågt, personligen - upp till ett par millimeter runt oktavbandet.
Intonation: Försök spela en ackordform som E, D eller A, försök sedan en oktav upp halsen (så samma form, med oktavband som den öppna halsen). Om gitarren spelar fortfarande, är intonationen ok - om inte, betyder det att strängarna går ur takt jämfört med varandra när du rör dig upp i nacken. så högt som du bekvämt kan fungera.
Om du funderar på att köpa en begagnad gitarr ....
Om det är akustiskt, kontrollera kroppens "bulbousneess" mellan bron och gitarrens bas (det område på kroppen som normalt inte har något på den, om du skulle följa strängarna förbi bron). Om detta är lökformigt och ser ut som det borde vara platt, överväga att gå bort. Detta händer eftersom strängarna drar gitarrens kropp ur form och är nästan omöjlig att fixa. Det spelar ingen roll, men normalt betyder den bulbösa effekten att bron har flyttat och det påverkar intonation och handling (normalt gör den alldeles för hög).
Böj i nacken: Strängarna kan dra halsen till en "båge" -form, vilket innebär att handlingen blir hög och intonationen trasslar. Ett enkelt sätt att kontrollera detta är på G-strängen (eller D - en nära mitten) banta den på den första banden, och igen på den högsta banden, så att strängen vilar på en band i vardera änden av halsen. Titta nu på avståndet från strängens mitt - dvs halvvägs mellan fingrarna - till den mellersta banden (dvs. åtgärden vid den punkten). Effektivt använder du strängen som en rak kant för att jämföra böjningen i nacken. Om det är mer än ett par millimeter action kan det vara så att nacken böjer sig, vilket resulterar i en långsam smärtsam bortgång av gitarr. Vissa gitarrer har ett fackverk i nacken (om det är akustiskt, ibland ett tecken på en gitarr av bättre kvalitet - om det är elektriskt, är det viktigt) för att motverka detta, och detta kan justeras men det är något du kanske vill att en expert ska göra snarare än försök själv. Om det är en ny gitarr och nacken är böjd, sätt tillbaka den! Ingen ursäkt för tillverkarna att tänka så här.